Jurados

Gaizka Morales nació en Elgeta (Gipuzkoa) y se formó en Madrid, especializándose en danza contemporánea, técnicas modernas y danza clásica. 

Comenzó su carrera en la joven compañía IT Dansa de Barcelona, interpretando obras de coreógrafos internacionales como Crystal Pite, Akram Khan, Alexander Ekman y Ohad Naharin. Ha trabajado con compañías nacionales como Cienfuegos Danza, Antonio Ruz, Dana Raz Dance Project, Metamorphosis Dance o Instituto Stocos, entre otros. 

En 2021 entró en la Dresden Frankfurt Dance Company bajo la dirección de Jacopo Godani. Interpretando piezas de Godani, William Forsythe o Marco Goecke y participando en galas internacionales, como la Dance Open en San Petersburgo y Gala Somos Arte en Valencia. 

Desde noviembre de 2024 es bailarín solista de la Compañía Nacional de Danza de Madrid, bajo la dirección de Muriel Romero.

Juan Berlanga (Úbeda, 1990) es bailarín, coreógrafo y director artístico. Formado en el Conservatorio Profesional de Danza Mariemma (2014), es Licenciado en Bellas Artes, Máster en Diseño y Doctor en Bellas Artes por la UCM (2025). Desde 2019 integra el Ballet Nacional de España, combinando interpretación, creación contemporánea e investigación escénica.

Su obra dialoga entre tradición y contemporaneidad, explorando el flamenco como lenguaje expandido. Entre sus creaciones destaca JUANCABALLO. En 2025 recibió la Beca Leonardo de la Fundación BBVA para El salto de Butes, investigación sobre los límites del cuerpo y el vértigo del salto. Su tesis doctoral estudia la escenografía de Ezio Frigerio, especialmente la relación entre luz, materia y narrativa.

Bailarín, coreógrafo y profesor de danza urbana. Director de Oasis Dance Studio.
Imparte clases a nivel nacional. Entre sus trabajos más destacados se encuentran: Participante
y finalista del programa Fama a Bailar 2019. Bailarín en videoclips de artistas como Lola Indigo,
Lucía Gil y formó parte del elenco de bailarines de María Becerra en los premios 40 music
awards 2022 en el Wizink Center.
En 2016 fue premiado con el reconocimiento a bailarín revelación en World of Dance Spain y
Coreógrafo Revelación en Snap Festival Barcelona.
Ha coreografiado para artistas como Balaclavx y actuaciones en eventos como el Negrita Music
Festival.

Ezequiel Domingo es graduado en pedagogía de la danza contemporánea por el Conservatorio Superior de Danza María de Ávila de Madrid y en Filología Clásica por la UCM.

Con una larga trayectoria pedagógica imparte clases regulares, talleres, cursos y laboratorios coreográficos de danza contemporánea en escuelas de formación profesional y conservatorios privados como Carmen Senra, The Place Dance Studio Madrid, Danza180 o África Guzmán, así como cursillos y masterclass en diferentes escuelas del panorama nacional.

Cómo bailarín y creador ha participado en la creación de proyectos coreográficos independientes para festivales de danza contemporánea como «Canarias Dentro y Fuera», «Más danza» o «El festival nacional de teatro clásico de Mérida», así como para diferentes espacios escénicos de Madrid, tanto en formatos teatrales como en espacios no convencionales. Entre sus últimos trabajos participa en la creación de «La Ternura» junto a Colectivo La Nevera y es cofundador del Colectivo Copresencias. Trabaja también como asistente de dramaturgia y asesor coreográfico en procesos de creación.

Grado Medio de Danza Clásica y Española, se forma profesionalmente en la escuela Danza 180 y en canto con José Masegosa. Actualmente es Swing en Wicked. Ha formado parte de los musicales Aladdin (Adivina), School of Rock (Asistente de coreografía, Dance Captain y Swing), La Historia Interminable (Ygramul 2), El Guardaespaldas (Swing), Ghost y El Jovencito Frankenstein (Dance Captain y Swing). También ha participado en espectáculos como Medias Puri, Nine, Rouge Fantastic Love o Music Has No Limits. En cine y TV ha participado en spots, series como Valeria o Loop, películas como Voy a pasármelo bien, Explota, explota; Pathaan o Los Rodríguez y el más allá; y programas como El Desafío y El Hormiguero. Fue coach en Voy a pasármelo bien y en Matilda e imparte clases en las principales escuelas de danza de Madrid.

Leire Dallas: Nací en el País Vasco, actualmente resido en Madrid impartiendo clases y creando mis proyectos. He trabajado como bailarina de artistas como: Bad Gyal, Lia Kali, Nicki Nicole, Rels B, Tiago PZK, Natalia Lacunza, Aleesha…
También formé parte del elenco de bailarines de OT 2023 y 2025.

Bailarina y coreógrafa formada en España y en otros lugares como Londres, Nueva York, Polonia, Roma, Ámsterdam y París. Tiene experiencia tanto en danza urbana como en otras disciplinas.
Entre sus trabajos más recientes se encuentran proyectos televisivos como EUROVISIÓN, EL MUSICAL DE TU VIDA y SHOWRIANO, donde trabajó como asistente de coreo. Actualmente, está de gira con artistas españolas LIA KALI y VIOLETA y como asistente en el Benidormfest26.
Ha participado en producciones de ficción como ROAD TO BETHLEHEM (producción estadounidense) y VOY A PASÁRMELO BIEN. Además, formó parte del elenco del musical MAMMA MIA en Madrid.
Ha actuado en diversos eventos musicales como los EMA’s, CCME, Los 40 Music Awards y los Premios Goya, y ha trabajado con varios artistas, entre ellos Dua Lipa, Ava Max, Mala Rodríguez, Lola Índigo, Agoney, Laura Pausini y Paula Cendejas.
También fue concursante del programa de competencia de baile FAMA A BAILAR, emitido en Movistar+, donde llegó a la final

Laura González

Bailaora, Coreógrafa y Profesora de baile Flamenco.

Ha trabajado en las prestigiosas compañias  de Tomás de Madrid, Rocío Molina ó Belén Maya entre otras y con las que ha pisado festivales tan importantes como Festival de Jerez, Bienal de Sevilla , Flamenco Festival etc.

Ha compartido escenario con artistas de la talla de: Carmen Linares, Farruquito, Manuel Liñan, Olga Pericet o Jesús Carmona.

Tiene cuatro espectáculos propios : Querido Silencio, Retales ,La Decisión y Amanecer, con los que ha viajado por escenarios de todo el mundo.

Ha trabajado en tablaos como Corral de la Morería, Las Carboneras ,Tablao Cordobés, Flamenco de Leones, Tablao Villa rosa o Teatro Flamenco Madrid entre muchos otros.

Actualmente compagina su carrera con la docencia , siendo maestra de la prestigiosa escuela Amor de Dios además de viajar como maestra invitada a escuelas internacionales.

Murcia, 1984. Bailarina, coreógrafa y docente. Matrícula de honor en el conservatorio profesional de danza de Murcia y licenciada en pedagogía de la danza española. Desde 1999 hasta el 2006, formó parte de la Compañía Carmen y Matilde Rubio como solista y primera bailarina. Estrenó “El Sombrero de Tres Picos” proyecto del Conservatorio de Murcia, realizando el papel protagonista de “La Molinera” coreografía de Antonio Ruiz Soler, repetida por Juan Mata. Desde septiembre del 2006 hasta agosto del 2012 ha sido bailarina del Ballet Nacional de España bajo la dirección de José Antonio y posteriormente de Antonio Najarro, realizando papeles como cuerpo de baile, solista y primera bailarina, girando por los mejores teatros nacionales e internacionales.

Tras salir del BNE, ha participado como bailarina principal en compañías tan importantes como: Cía. Marco Flores, en el “Nuevo Ballet” de Rojas y Rodríguez, Cía. Cecilia Gómez, en la “Gala Flamenca” dirigida por Miguel Ángel Rojas, en la “Cía. Andaluza de Danza”, dirigida por Rafaela Carrasco, en la Cía. “Flamencos En Route” de Suiza, en la Cía. Internacional de Flamenco en el Festival Internacional de Flamenco de Jerez, en la Cía. de José́́́ Antonio, en Cía. José́́́ Maldonado, en la Cía. Ángel Rojas Project, en la Cía. Cienfuegosdanza dirigida por Yoshua Cienfuegos, en la Cía. Rafaela Carrasco, y entre otras muchas más.
Invitada para las investigaciones en Estancias Coreográficas en las ediciones 2019-2020-2021-2022-2023 como bailarina, investigadora y creadora, realizadas en el Teatro Campoamor de Oviedo, bajo la organización y dirección de Yoshua Cienfuegos.

A lo largo de toda su trayectoria profesional como bailarina, también ha desarrollado su trayectoria como coreógrafa, creando diferentes proyectos en solitario como son: “Recuerdos”, “Primavera, entrada de una esencia”, “Punto de Fuga”, “Trino” etc., solos para diferentes bailarines profesionales y proyectos coreográficos grupales entre los que caben destacar:

* “Mutable”, coreografía para la Cía. de danza contemporánea UCAM.

*“Emovere XXI”, coreografía para el Taller coreográfico del Conservatorio Profesional de Danza de Murcia.

*“Danzares” y “Simbiosis”, coreografías para la joven compañía de danza multidisciplinar DANZO.

“Envés”, pieza coreográfica creada para la Cía. Yjastros del Instituto Nacional de flamenco de Albuquerque (New Mexico).

*“Botrum”, coreografía creada para un proyecto de unión de las diferentes especialidades de danza en el Taller coreográfico del Conservatorio Profesional de Danza Carmen Amaya (Madrid).

*“Danzantes”, coreografía para el taller del Conservatorio profesional de danza de Valencia en la especialidad de danza española.

Su mayor desarrollo como creadora e investigadora ha sido desde la creación de su propia compañía “Cía. Mutable” junto con la co-dirección de Jesús Perona que tras el éxito de su primer proyecto “Closet”, en la actualidad se encuentran inmersos en el nuevo proyecto “Sincrético”, que se estrenará en diciembre en los Teatros del canal dentro del ciclo “Canal baila”.